ما لا تعرفه عن تشارلي تشابلن
تشارلي تشابلن ممثل ومخرج ومؤلف وهو من النجوم الشهيرة في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي، لديه نجمة في هوليوود باعتباره أحد أهم أيقونات الكوميديا الصامتة في تاريخ السينما.
أخرج العديد من الأفلام الشهيرة التي أثرت في الفن السينمائي الدولي. وقد شارك في العديد من الأفلام الشهيرة التي تضمنت شخصية “The Tramp” .أهم الأفلام الشهيرة التي شارك فيها “The Kid” ، “City Lights” ، “Modern Times”، “The Great Dictator” و ” LimeLight.
تشارلي تشابلن هو مؤلف كل الشخصيات والمشاهد التي شارك فيها. إذ كان يؤدي دور الإخراج والتصوير والإنتاج في العديد من الأفلام الخاصة به.
السيرة الذاتية لـ تشارلي تشابلن
تشارلز سبنسر تشابلن، ممثل، مخرج، ملحن وكوميدي بريطاني. بدأ عمله مع فرقة رقص للأطفال قبل أن ينتقل ليضع بصمته على الشاشة الكبيرة؛ اعتمد تشارلي في شخصيته “الصعلوك” على فن الحركات الإيحائية – أو البانتوميم – ليتميز بها كشخصية أيقونيّة للسينما الصامتة.
اتجه تشارلي كذلك للإخراج فأخرج أفلامًا مثل “City Light”، وكذلك “Modern Time” كما أنه شارك في تأسيس “United Artists” (أو شركة مجموعة الفنانون الإعلامية المتحدة). توفي تشارلي في سويسرا في الخامس والعشرين من ديسمبر 1977. تعرف على السيرة الذاتية الإنجازات والحكم والأقوال وكل المعلومات التي تحتاجها عن تشارلي تشابلن
أثناء قيامه بجولة في أمريكا مع شركة كارنو في عام 1913، وقع “تشابلن” للظهور فيهاأفلام Mack Sennett Keystone الكوميديا. على الرغم من أنه كان أول المحاولة الاولى له في Keystone، فيلم لم يكن كسب العيش (1914) هو الفشل الذي ادعى المؤرخون أنه كان شخصية “تشابلن” الأولى على الشاشة، المرتزق. مدهش، لم يظهر له الأفضلية. بأمر من سينيت للتوصل إلى صورة شاشة أكثر قابلية للتطبيق، ارتجل “تشابلن” زيًا يتكون من معطف صغير جدًا، وسروال كبير جدًا، وأحذية مرنة، وديربي ممزق. وكلمسة نهائية، قام بلصق شارب على طابع بريدي واعتمد قصبًا كدعامة لجميع الأغراض. كان ذلك في فيلمه الثاني Keystone.
في الحقيقة، لم يكن “تشابلن” يصور دائمًا المتشرد؛ في العديد من أفلامه، كانت شخصيته تعمل كنادل، وكاتب متجر، وعامل مسرح، ورجل إطفاء، وما شابه. قد يكون من الأفضل وصف شخصيته بأنها غير كفؤة تمامًا – يتجنبها المجتمع المهذب، وسيئ الحظ في الحب، ومحترف في جميع المهن ولكنه لا يتقن أي شيء. لقد كان أيضًا أحد الناجين، حيث ترك إلى الأبد أحزان الماضي خلفه، وانطلق برشاقة إلى مغامرات جديدة. كانت جاذبية الصعلوك عالمية: فقد أحب الجمهور خفته، وانكماشه من التفاخر، وهمجيته غير الرسمية، وشهامته غير المتوقعة، ومرونته في مواجهة الشدائد. . يرجع بعض المؤرخين أصول “الصعلوك” إلى طفولة “تشابلن” الديكنزية، بينما يرى آخرون أن جذور الشخصية تعود إلى شعار معلم “تشابلن”، فريد كارنو: “ابقها حزينًا”.، أيها السادة، أبقوا الأمر حزينًا. ومهما كان الأمر، ففي غضون أشهر بعد أول ظهور له في الفيلم، أصبح “تشابلن” أكبر نجم على الشاشة.
يمكن اعتبار أعماله الكوميدية البالغ عددها 35 فيلمًا بمثابة فترة حمل الصعلوك، والتي أصبح خلالها كاريكاتير شخصية. تحسنت الأفلام بشكل مطرد عندما أصبح “تشابلن” مخرجًا خاصًا به. في عام 1915 غادر سينيت ليقبل عقدًا بقيمة 1250 دولارًا أسبوعيًا في استوديوهات Essanay. وهناك بدأ بإدخال عناصر رثاء في أعماله الكوميدية، لا سيما في الأفلام القصيرة مثل .الصعلوك (1915) و هزلية على كارمن (1915). انتقل إلى وظيفة أكثر ربحًا (670 ألف دولار سنويًا) في شركة Mutual Company Film Corporation. هناك، خلال فترة 18 شهرًا، أنتج 12 فيلمًا ثنائي البكرات يعتبرها الكثيرون أفضل أفلامه، ومن بينها جواهر مثل One A.M. ( 1916), حلبة التزلج (1916), المتشرد (1916) والشارع السهل (1917). في ذلك الوقت، في عام 1917، وجد “تشابلن” نفسه يتعرض للهجوم للمرة الأولى (وإن لم تكن الأخيرة) من قبل الصحافة. تم انتقاده لعدم تجنيده للقتال فيه الحرب العالمية الأولى. ولمساعدة المجهود الحربي، قام “تشابلن” بجمع الأموال للقوات من خلال حملات السندات.
في عام 1918، قفز “تشابلن” إلى الاستوديوهات مرة أخرى، حيث قبل عرضًا بقيمة مليون دولار من شركة First National Film Corporation مقابل ثمانية أفلام قصيرة. في نفس العام تزوج من فيلم إضافي يبلغ من العمر 16 عامًا ميلدريد هاريس – الأول في موكب العرائس الأطفال. في الاستوديو الجديد الخاص به، صنع أفلامًا قصيرة مثل Shoulder Arms (1918) وThe Pilgrim (1923) وأول فيلم بطولة له هو الطفل (1921)، الذي لعب دور البطولة في الفيلم الذي لا يقاوم جاكي كوجان عندما صادق الطفل وساعده بواسطة الصعلوك الصغير. اقترح البعض أن المحتوى الدرامي المتزايد لتلك الأفلام هو عرض لجهود “تشابلن” لتبرير الثناء الذي أغدقته عليه المثقفون النقديون. كان يسعى إلى الكمال، وبدأ يقضي المزيد والمزيد من الوقت في إعداد وإنتاج كل فيلم. وفي حياته الشخصية أيضًا، كان “تشابلن” مميزًا. بعد أن طلق “تشابلن” من ميلدريد في عام 1921، تزوج “تشابلن” في عام 1924 من ليليتا ماكموري البالغة من العمر 16 عامًا، والتي سرعان ما أصبحت معروفة للعالم باسم النجمة السينمائية ليتا جراي. (سيكون طلاقهما صاخبًا في عام 1927.)
من عام 1923 حتى عام 1929، قدم “تشابلن” ثلاثة أفلام فقط: امرأة من باريس (1923)، الذي أخرجه ولكن لم يلعب دور البطولة فيه ( ودراماته الوحيدة)؛ The Gold Rush (1925)، ويُنظر إليه على نطاق واسع على أنه تحفة فنية له؛ و السيرك (1928)، وهو فيلم تم الاستخفاف به ويمكن تصنيفه على أنه الأكثر تسليةً. تم إطلاق سراح الثلاثة بواسطة United Artists، الشركة التي شارك في تأسيسها “تشابلن” والزوجان النجوم في عام 1919 دوغلاس فيربانكس و ماري بيكفورد والمخرج D.W. جريفيث. من بين الأفلام الثلاثة، يعد The Gold Rush أحد أكثر الأفلام التي لا تنسى في العصر الصامت. وضع “تشابلن” “الصعلوك الصغير” في المشهد الملحمي لنهر يوكون، وسط الدببة والعواصف الثلجية ومنقب مخيف (ماك سوين)؛ كان اهتمامه بالحب هو ملكة قاعة الرقص الجميلة (جورجيا هيل). المشهد الذي يجب أن يأكل فيه الصعلوك حذائه ليبقى على قيد الحياة يلخص مزيج الفيلم من الكوميديا الغنية والإثارة الرثاء.
يمكن اعتبار أعماله الكوميدية البالغ عددها 35 فيلمًا بمثابة فترة حمل الصعلوك، والتي أصبح خلالها كاريكاتير شخصية. تحسنت الأفلام بشكل مطرد عندما أصبح “تشابلن” مخرجًا خاصًا به. في عام 1915 غادر سينيت ليقبل عقدًا بقيمة 1250 دولارًا أسبوعيًا في استوديوهات Essanay. وهناك بدأ بإدخال عناصر رثاء في أعماله الكوميدية، لا سيما في الأفلام القصيرة مثل .الصعلوك (1915) و هزلية على كارمن (1915). انتقل إلى وظيفة أكثر ربحًا (670 ألف دولار سنويًا) في شركة Mutual Company Film Corporation. هناك، خلال فترة 18 شهرًا، أنتج 12 فيلمًا ثنائي البكرات يعتبرها الكثيرون أفضل أفلامه، ومن بينها جواهر مثل One A.M. ( 1916), حلبة التزلج (1916), المتشرد (1916) والشارع السهل (1917). في ذلك الوقت، في عام 1917، وجد “تشابلن” نفسه يتعرض للهجوم للمرة الأولى (وإن لم تكن الأخيرة) من قبل الصحافة. تم انتقاده لعدم تجنيده للقتال فيه الحرب العالمية الأولى. ولمساعدة المجهود الحربي، قام “تشابلن” بجمع الأموال للقوات من خلال حملات السندات.
في عام 1918، قفز “تشابلن” إلى الاستوديوهات مرة أخرى، حيث قبل عرضًا بقيمة مليون دولار من شركة First National Film Corporation مقابل ثمانية أفلام قصيرة. في نفس العام تزوج من فيلم إضافي يبلغ من العمر 16 عامًا ميلدريد هاريس – الأول في موكب العرائس الأطفال. في الاستوديو الجديد الخاص به، صنع أفلامًا قصيرة مثل Shoulder Arms (1918) وThe Pilgrim (1923) وأول فيلم بطولة له هو الطفل (1921)، الذي لعب دور البطولة في الفيلم الذي لا يقاوم جاكي كوجان عندما صادق الطفل وساعده بواسطة الصعلوك الصغير. اقترح البعض أن المحتوى الدرامي المتزايد لتلك الأفلام هو عرض لجهود “تشابلن” لتبرير الثناء الذي أغدقته عليه المثقفون النقديون. كان يسعى إلى الكمال، وبدأ يقضي المزيد والمزيد من الوقت في إعداد وإنتاج كل فيلم. وفي حياته الشخصية أيضًا، كان “تشابلن” مميزًا. بعد أن طلق “تشابلن” من ميلدريد في عام 1921، تزوج “تشابلن” في عام 1924 من ليليتا ماكموري البالغة من العمر 16 عامًا، والتي سرعان ما أصبحت معروفة للعالم باسم النجمة السينمائية ليتا جراي. (سيكون طلاقهما صاخبًا في عام 1927.)
من عام 1923 حتى عام 1929، قدم “تشابلن” ثلاثة أفلام فقط: امرأة من باريس (1923)، الذي أخرجه ولكن لم يلعب دور البطولة فيه ( ودراماته الوحيدة)؛ The Gold Rush (1925)، ويُنظر إليه على نطاق واسع على أنه تحفة فنية له؛ و السيرك (1928)، وهو فيلم تم الاستخفاف به ويمكن تصنيفه على أنه الأكثر تسليةً. تم إطلاق سراح الثلاثة بواسطة United Artists، الشركة التي شارك في تأسيسها “تشابلن” والزوجان النجوم في عام 1919 دوغلاس فيربانكس و ماري بيكفورد والمخرج D.W. جريفيث. من بين الأفلام الثلاثة، يعد The Gold Rush أحد أكثر الأفلام التي لا تنسى في العصر الصامت. وضع “تشابلن” “الصعلوك الصغير” في المشهد الملحمي لنهر يوكون، وسط الدببة والعواصف الثلجية ومنقب مخيف (ماك سوين)؛ كان اهتمامه بالحب هو ملكة قاعة الرقص الجميلة (جورجيا هيل). المشهد الذي يجب أن يأكل فيه الصعلوك حذائه ليبقى على قيد الحياة يلخص مزيج الفيلم من الكوميديا الغنية والإثارة الرثاء.
عصر الصوت: أضواء المدينة إلى أضواء المدينة
بصفته “الصعلوك الصغير”، أتقن “تشابلن” فن الرسم الدقيقالتمثيل الإيمائي، وقد أثار ظهور الصوت قلقه. وبعد تردد طويل، أصدر فيلمه الطويل عام 1931 أضواء المدينة باعتبارها قصة صامتة، على الرغم من انتشار البرامج الناطقة في كل مكان بعد عام 1929. لقد كانت قصة لطيفة وعاطفية بلا خجل، حيث يقع الصعلوك الصغير في حب فتاة زهرة عمياء ( فيرجينيا شيريل) ويتعهد باستعادة بصرها. النوتة الموسيقية، عنصر “الصوت” الوحيد الذي قدمه الفيلم، قام بتأليفها “تشابلن”، وقام بتسجيلها؛ بغض النظر عن عدم وجود الحوار، فقد كان نجاحًا كبيرًا.
في عام 1932، بدأ “تشابلن” علاقة مع النجمة الشابة بوليت جودارد. فيلمه القادم، Modern Times (1936)، كان فيلمًا هجينًا وصامتًا بشكل أساسي مع موسيقى وصوت. الآثار، ومقاطع قصيرة من الحوار. كما أعطى “تشابلن” صوتًا للصعلوك الصغير، حيث أدى أغنية ثرثرة. لعب “تشابلن” دور عامل مصنع مجهول تم تجريده من إنسانيته بسبب المهمة الطائشة التي يتعين عليه القيام بها – وهي تشديد البراغي على الأجزاء التي تطير على خط التجميع؛ لعب جودارد دور “A Gamin”، الوايف الذي يأتي تحت جناحه. لقد كان هذا هو الفيلم الصامت الأخير الذي تم إنتاجه في هوليوود، لكن الجمهور ما زال يتوافد لرؤيته. والأهم من ذلك أنه كان الأداء الأخير للصعلوك الصغير.
كان الديكتاتور العظيم (1940) أكثر هجاء سياسي علنيًا لتشابلن وأول صورة صوتية له. لعب “تشابلن” دور البطولة في دور مزدوج كحلاق يهودي مجهول ودور أدينويد هينكل، دكتاتور تومانيا – وهو محاكاة ساخرة للديكتاتور الألماني أدولف هتلر. a> كان بكل بساطة يشعر بالمرارة والغضب الشديد لدرجة أنه لم يسمح بالكثير من الكوميديا اللطيفة الديكتاتور العظيم بدور نابالوني، دكتاتور البكتيريا. كانت النغمة الساخرة للسخرية في الصورة بمثابة حركة ابتعاد عن النهج الشعري المعتاد الذي يتبعه “تشابلن”. بينيتو موسوليني، وقام جاك أوكي بانتحال شخصية مضحكة الديكتاتور الإيطالي ، الذي كان “تشابلن” يشبهه جسديًا بشكل ملحوظ. لعب جودارد دور هانا، صديقة الحلاق اليهودية، التي هربت من تومانيا بعد القبض على الحلاق وإرساله إلى معسكر اعتقاللجائزة الأوسكار كأفضل ممثل.
بعد إنتاج ثلاثة أفلام فقط خلال فترة 10 سنوات، سيستغرق “تشابلن” سبع سنوات أخرى قبل فيلمه التالي. كانت المشاكل في حياته الشخصية هي المسؤولة جزئيًا مرة أخرى. في عام 1942، انفصل عن جودارد (على الرغم من احتمال عدم زواجهما رسميًا مطلقًا). في عام 1943، تم رفع دعوى أبوة ضده من قبل الممثلة الشابة جوان باري. في نفس العام تزوج من أونا أونيل البالغة من العمر 18 عامًا، ابنة الكاتب المسرحي يوجين أونيل ; مرة أخرى اتهم بسرقة المهد. في قضية باري، حكمت المحاكم ضد “تشابلن” في عام 1944؛ تم تسميته والد طفل باري، على الرغم من تبرئته من التهم الأكثر خطورة المتمثلة في انتهاك قانون مان، الذي يحظر الطريق السريع < أ i=5>نقل النساء “لأغراض غير أخلاقية”.
تم إصدار فيلمه الكوميدي الأكثر قتامة، السيد فيردو، في عام 1947، وبحلول ذلك الوقت كان “تشابلن” يتصدر عناوين الأخبار مرة أخرى، كما كان يُطلق عليه من قبل. لجنة الأنشطة غير الأمريكية بمجلس النواب (HUAC) للإدلاء بشهادته حول علاقاته مع الشيوعيين، وخاصة الملحن الألماني المنفي هانز إيسلر. لعب “تشابلن” دور البطولة في “كوميديا جرائم القتل” (كما تمت ترقية السيد فيردو) بدور هنري فيردو، وهو أب سعيد الزواج وموظف سابق في البنك الذي أصبح البلاء. باريس في ثلاثينيات القرن العشرين من خلال إقامة علاقات رومانسية ثم قتل سلسلة من الأرامل والعانسات الأثرياء للحصول على ثرواتهن. (شخصية “تشابلن” مستوحاة من القاتل الفرنسي هنري لاندرو، الذي كان يُعرف باسم اللحية الزرقاء في فرنسا عندما شرع في قتله الفورة خلال العقد الأول من القرن العشرين.) Monsieur Verdoux كان فشلًا ذريعًا تجاريًا عند إصداره – وهو الأول له منذ A Woman of Paris قبل 24 عامًا – وانقسمت الآراء النقدية، على الرغم من ترشيح سيناريو “تشابلن” لجائزة الأوسكار. لا يزال من الصعب تحديد ما إذا كان من الممكن أن يتم استقبال السيد فيردو بشكل أفضل لو لم يكن يعاني من اهتمامات HUAC. وعندما سمع “تشابلن” نبأ استدعائه أمام اللجنة، قبل على الفور قائلاً: “أنا لست شيوعياً. أنا داعية للسلام”. لقد خطط لإعادة إصدار فيلم السيد فيردو في واشنطن العاصمة، للأسبوع الذي كان من المقرر أن يدلي فيه آيسلر بشهادته أمام HUAC، ودعا أعضاء اللجنة إلى العرض الأول. ومع ذلك، ألغى رئيس HUAC ج. بارنيل روبرتس ظهور “تشابلن” وقال إنه لن يكون جزءًا من الدعاية لـ السيد فيردو.
استغرق “تشابلن” خمس سنوات أخرى لإطلاق فيلمه التالي، الكآبة أضواء (1952). لقد لعب دور كالفيرو، نجم قاعة الموسيقى الذي انقضى يومه، والممثلة البريطانية كلير بلوم لعبت دور تيري، راقصة الباليه التي أنقذها كالفيرو من الانتحار. محاولة؛ إنه يؤويها ويشجعها ويساعدها أخيرًا في الارتقاء إلى قمة مهنتها، حتى عندما يخفت نجمه ثم يومض. كان للأخ غير الشقيق لتشابلن سيدني وابنه تشارلي الابن أدوار صغيرة، وكان لنجم الكوميديا الصامتة باستر كيتون دور رئيسي كـ سيحصل على جائزة الأوسكار عن نتيجته، والتي ساهم فيها “تشابلن”، في عام 1973، بعد أن حصل الفيلم أخيرًا على الإصدار المطلوب في لوس أنجلوس.) أضواء عازف البيانو الذي يشاهد كالفيرو تنتهي صلاحيته. (المسرح
بالنسبة إلى “تشابلن”، فإن إطلاق سراح لايملايت قد تعرض لمزيد من التشويه من خلال تقديم المشورة له من قبل دائرة الهجرة والجنسية الأمريكية (أثناء إبحاره على متن سفينة a>، حيث هو وأونا سيعيشون لبقية حياتهم. قام بتصفية مصلحته في United Artists.سويسرا.” واصل آل “تشابلن” طريقهم إلى إنجلترا؛ عادت إلى الولايات المتحدة لإنهاء شؤونهما التجارية، بينما واصل هو طريقه، واستقر أخيرًا في كورسييه سور فيفي، ما لم يكن على استعداد للرد على الاتهامات “ذات الطبيعة السياسية والفساد الأخلاقيالولايات المتحدة مع أونا في العرض الأول للفيلم في لندن) أنه سيتم منعه من العودة إلى بطانة المحيط
الأعمال النهائية: ملك في نيويورك و كونتيسة من هونج كونج
استغل “تشابلن” تجاربه الخاصة كضحية المكارثية في فيلمه التالي، وهو فيلم بريطاني الصنع .ملك في نيويورك (1957). من خلال تهكمه من عمليات مطاردة الساحرات التي أرسلته إلى المنفى الاختياري، قام “تشابلن” بتشكيل خطبة لاذعة ضد نقاط الضعف في أمريكا في الخمسينيات والتي لم تنجح إلا في بعض الأحيان في إثبات نجاحها. هدف. (ومن المفارقات أن الفيلم لم يُعرض في الولايات المتحدة حتى عام 1973.)
(اقرأ مقالة بريتانيكا لمارتن سكورسيزي حول الحفاظ على الأفلام).
بينما مختارات بعنوان The Chaplin Revue (تتضمن الأفلام القصيرة A Dog’s Life [1918]، أذرع الكتف [1918]، والحاج< a i=8> [1923]) تم عرضه في دور العرض في الولايات المتحدة في عام 1959، وبدأ “تشابلن” العمل على مذكراته. سيرتي الذاتية (1964) قدمت قدرًا كبيرًا من المعلومات حول طفولة “تشابلن” وصعوده إلى النجومية، لكنها كانت أقل صراحةً فيما يتعلق بعمله وحياته البالغة. ومع ذلك، فإن الاستقبال الحار الذي حظي به جعل مشروع فيلم آخر قابلاً للحياة.
مرور عقد كامل منذ ملك في نيويورك والتغيير الجذري في المناخ السياسي للولايات المتحدة ضمنا وجود كان هناك الكثير من الترقب المحيط بـ كونتيسة من هونغ كونغ (1967)، فيلم رومانسي كوميدي بريطاني الصنع. > بطولة مارلون براندو و صوفيا لورين، أكبر الأسماء التي عمل معها منذ أن كان هو نفسه صاحب أعلى سحب في شباك التذاكر. ومع ذلك، فقد ثبت أنها كانت بمثابة خيبة أمل نقدية وتجارية.
في سنواته الأخيرة، حصل “تشابلن” على العديد من الأوسمة التي تم حجبها عنه لفترة طويلة. وفي عام 1972، عاد إلى الولايات المتحدة للمرة الأولى منذ 20 عامًا ليتسلم جائزة الأوسكار الخاصة عن “التأثير الذي لا يُحصى الذي أحدثه في صناعة الحركة”. يصور الشكل الفني لهذا القرن.” لقد كانت العودة للوطن حلوة ومرّة. جاء “تشابلن” ليعرب عن أسفه للولايات المتحدة، لكنه تأثر بشكل واضح وعميق بالتصفيق الحار الذي لقيه لمدة 12 دقيقة في احتفالات الأوسكار. كما أليستير كوك وصف الأحداث
كان عجوزًا جدًا ومرتعشًا، يتلمس طريقه عبر ضباب الذاكرة الكثيف ليقول بضع جمل بسيطة. لقد أصبح الآن، دميةً خرفةً وغير مؤذية، كما تقول الأغنية، “من السهل أن تُحب”، ومن الآمن تمامًا الإعجاب بها.
قام “تشابلن” بآخر ظهور علني له في عام 1975، عندما حصل على لقب فارس. بعد عدة أشهر من وفاته، تم اختطاف جثته لفترة وجيزة من مقبرة سويسرية على يد زوج من اللصوص الفاشلين – وهي خاتمة مروعة ربما يكون “تشابلن” قد اختلقها لشخص واحد. من بكرتين خاصتين به.
